Roczny program scenariopisarstwa

Roczny program scenariopisarstwa w Akademii Scenariopisarstwa StoryLab.pro

Edycja 2024/25

REKTURACJA (jej szczegóły na dole strony)

Program odbędzie się w formie hybrydowej – zjazdy stacjonarne oraz online.

Na współczesnym rynku audiowizualnym profesjonalny scenarzysta jest zawodem niezmiernie poszukiwanym. Stała profesjonalizacja rodzimej branży i wzrastająca świadomość wagi scenariusza w procesie produkcji filmowej, telewizyjnej, onlinowej oraz gier, wymaga od scenarzystów umiejętności tworzenia oraz prezentacji projektów na najwyższym poziomie.

Roczny program scenariopisarstwa to kompleksowe i pragmatyczne podejście do edukacji profesjonalnych scenarzystów, którzy w ramach nauki dostają:

• solidną wiedzę w postaci teoretycznego i praktycznego poznania warsztatu scenariopisarskiego
• najwyższej klasy wsparcie w procesie pisania projektu dyplomowego: prowadzenie projektu, indywidualną pracę z certyfikowanym konsultantem scenariuszowym oraz spotkania z wymarzonym mentorem z rynku
• możliwość nawiązania wartościowych kontaktów
• profesjonalny pitching przed przedstawicielami branży audiowizualnej.

 

Program stworzony jest z myślą o ludziach, którzy faktycznie wiążą swoje plany zawodowe z profesjonalnym scenariopisarstwem.

Program opracowany jest w sposób, który zapewnia uczestnikom efektywne pozyskanie umiejętności potrzebnych do wykonywania zawodu scenarzysty. Łączymy zajęcia czysto warsztatowe z takimi, które pogłębiają wiedzę oraz znajomość realiów branży. Dzięki temu uczestnicy otrzymują mocne wsparcie w rozwoju swoich talentów i profesjonalne przygotowanie do zawodu.

Wykładowcy i goście to praktycy, którzy znają dzisiejsze realia rynku. To także wybitne osobowości, które potrafią nie tylko podzielić się swoim doświadczeniem, ale także zarazić pasją oraz przekazać praktyczną i aktualną wiedzę.

Program obejmuje dwie części i zakłada, że po ukończeniu absolwenci mają:

• scenariusz filmu krótkometrażowego
• projekt dyplomowy: scenariusz filmu fabularnego lub serialu oraz pakiet gotowy do prezentacji projektu producentom
• doskonale opanowany warsztat scenariopisarski (znajomość pracy w różnych gatunkach i formatach, umiejętność tworzenia postaci i budowania fabuły, znajomość prostych i zaawansowanych form prowadzenia narracji, prawidłowe formatowanie scenariusza)
• przygotowanie do pracy scenarzysty filmowego i telewizyjnego, znajomość specyfiki pracy przy formatach internetowych, w animacjach, teledyskach, reklamie i grach
• znajomość aktualnych(!) wymagań i realiów rynku audiowizualnego
• początek sieci kontaktów branżowych
• orientację w zasadniczych aspektach prawnych
• możliwość zaprezentowania się podczas pitchingu przed producentami, nadawcami i reżyserami, oraz gwarancję dotarcia z tymi projektami do ponad 200 podmiotów branży audiowizualnej.

WAŻNE: Prawa autorskie do projektów rozpisanych podczas programu należą wyłącznie do autorów! Tutaj ani organizator, ani wykładowcy, konsultanci i mentorzy nie dopisują się do praw autorskich utworów powstałych podczas programu.

PIERWSZA CZĘŚĆ (opanowanie warsztatu)

…to praca zorientowana na kompleksowe, wszechstronne opanowanie warsztatu profesjonalnego scenarzysty, oraz napisanie scenariusza do filmu krótkometrażowego.

W programie zajęć znajdują się następujące przedmioty:

Warsztat scenariopisarski prowadzi: Łukasz Krzemiński oraz Maciej Słowiński 
opanowanie rzemiosła i doskonalenie warsztatu w ramach praktycznych ćwiczeń

Gatunki i formy filmowe oraz telewizyjne prowadzi: Wojtek Nerkowski
krótka forma, serial komediowy/sitcom 20’, film obyczajowy, komedia romantyczna, serial cotygodniowy / procedural 45’, horror vs thriller, serial codzienny, film sensacyjny/kryminalny/katastroficzny

Pisz filmowo prowadzi: Jarek Kupść
podstawy reżyserii filmowej, montażu i historii kina dla scenarzystów

Komiks, animacja, komedia prowadzi: Rafał Skarżycki
zasady pisania komiksów i filmów animowanych; warsztaty “Humor – poważna sprawa”

Psychologia w filmie prowadzi: psycholog Robert Milczarek

Aspekty produkcyjne w pracy scenarzysty „Ile kosztuje słowo” prowadzi: producent Kamil Przełęcki
poznanie perspektywy producenta w ocenie potencjału scenariusza

Improwizacja dla scenarzystów i kreatywne pisanie prowadzi: Agnieszka Purc
poznanie technik improv pomocnych w podnoszeniu jakości (i przyjemności) pisania

Praktyczne spojrzenie na kino i konsultacja projektów dyplomowych prowadzi: Michał Oleszczyk
przegląd wybranych zagadnień łączących zabiegi scenariuszowe i historię kina

DRUGA CZĘŚĆ (master)

…to przede wszystkim praca nad projektem dyplomowym (film lub serial) oraz pogłębianie wiedzy na temat funkcjonowania rodzimej branży audiowizualnej.

W ramach rozwoju projektu dyplomowego uczestnicy biorą udział w zajęciach, korzystają z indywidualnego wsparcia konsultanta scenariuszowego (certyfikowanego przez StoryLab.pro) oraz mogą poznać opinię o swoim projekcie od wymarzonego mentora z rynku.

Uczestnicy samy wybierają takich mentorów. W ostatnich edycjach nasze zaproszenie do takiej współpracy przyjęli: reżyserka i scenarzystka Jagoda Szelc, producent i scenarzysta Maciej Pieprzyca, producent Kamil Przełęcki, reżyser Krzysztof Zanussi, reżyser Janusz Zaorski, reżyserka Olga Chajdas, scenarzysta Wojciech Lepianka, satyryk Wojciech Jaroszyński, scenarzysta Rafał Skarżycki, reżyser scenarzysta Jarek Kupść, scenarzystka i improwizatorka Joanna Pawluśkiewicz, reżyserka Kinga Dębska, producentka Małgorzata Jurczak (CANAL+),  pisarz Wojciech Chmielarz, producentka Danuta Krasnohorska (HBO), krytyk filmowy, scenarzysta i konsultant scenariuszowy Michał Oleszczyk, reżyser Jan Holoubek, szefowa zespołu ds. kreacji seriali Katarzyna Śliwińska-Kłosowicz (TVN Discovery), reżyser Łukasz Palkowski, reżyser Paweł Maślona, producentka Natalia Grzegorzek (Koskino), reżyser Bodo Kox, reżyserka Agnieszka Smoczyńska, scenarzysta, producent Krzysztof Rak, producentka Anna Różalska, producentka Aneta Hickinbotham (Aurum Film), scenarzysta John Vorhaus, scenarzysta Robert Bolesto, producentka Izabela Łopuch (HBO), szefowa produkcji fabularnych Anna Waśniewska-Gill (TVN Discovery), reżyserka Renata Gabryjelska, reżyser Tomasz Konecki, scenarzysta, pisarz, reżyser Igor Brejdygant, producent Krzysztof Terej, scenarzysta Łukasz Sychowicz, reżyserka Iwona Siekierzyńska, reżyser Mateusz Rakowicz.

Pojawią się także zajęcia warsztatowe i praktyczne:

Narzędzia AI w pracy scenarzysty: prowadzi: scenarzysta Michał Zieliński

Seriale premium prowadzi: producent Maciej Kubicki
specyfika tworzenia seriali premium

Pisanie scenariuszy do gier prowadzi: producentka CD projekt RED Olga Cyganiak
specyfika tworzenia fabuły i pisania scenariuszy w grach komputerowych

Aspekty prawno-produkcyjne prowadzi: prawniczka Iga Bałos
na co zwrócić uwagę przy ustalaniu zasad współpracy i podpisywaniu umowy

W tej części programu uczestnicy spotykają się także z przedstawicielami branży audiowizualnej: producentami, scenarzystami, szefami działów literackich, przedstawicielami nadawców, dystrybutorów i poznają bezpośrednio ludzi, którzy w znaczący sposób mogą wpłynąć na rozwój ich kariery.

Program kończy się profesjonalnie przygotowanym pitchingiem. Wśród zaproszonych goście pojawią się opiekunowie projektów, reżyserzy, producenci i przedstawiciele nadawców oraz zaprzyjaźnionych instytucji z branży audiowizualnej.

Kiedy odbywają się zjazdy?

Zajęcia odbywają się co dwa tygodnie w poniedziałki i wtorki w godzinach 10:00-16:00.

CENA UDZIAŁU W PROGRAMIE: 1450 PLN (w tym 23% VAT) / miesięcznie* (od września 2024 do czerwca 2025 r. włącznie).
Łączny koszt wynosi 14,5 tys. PLN.
*Cena może ulec niewielkim zmianom.

Po ukończeniu uczestnicy otrzymują certyfikat ukończenia rocznego programu w Akademii Scenariopisarstwa StoryLab.pro.

ZASADY REKRUTACJI (kliknij w link):

Rekrutacja na roczny kurs scenariopisarstwa w Akademii Scenariopisarstwa_ 2024/2025

Po zaakceptowaniu przez naszych wykładowców, wybrani kandydaci zostaną zaproszeni na dodatkową rozmowę kwalifikacyjną online z dyrektor programową Agnieszką Kruk i Łukaszem Krzemińskim – głównym prowadzącym. Daty i godziny spotkań ustalone zostaną indywidualnie.

Osoby, które pomyślnie przeszły rekrutację, zostaną zaproszone do udziału w programie.

W przypadku zajęcia wszystkich miejsc – informacja o zakończeniu rekrutacji pojawi się na naszej stronie.

Po otrzymaniu zaproszenia do udziału w programie, warunkiem rezerwacji miejsca jest opłata 300 zł brutto na podstawie faktury wystawionej przez StoryLab.pro. Kwota ta jest bezzwrotna w przypadku rezygnacji z udziału przed jego rozpoczęciem, a w przypadku rozpoczęcia udziału zostaje zaliczona jako częściowa opłata za pierwszy miesiąc (wrzesień 2024 r.).

Masz jakieś pytania? Zapraszamy do kontaktu:

Andrzej Gorgoń
a.gorgon@storylab.pro
+48 602 313 217