Narracja 2.0 kurs online

InstruktorAgnieszka Kruk
TypOnline Course
Data7 maja 2022
Cena1080 zł
DOŁĄCZ DO WYDARZENIAZarezerwuj


START: 7 maja 2022 r.

Możliwość dołączenia do kursu do 19 maja.


  • co tydzień nowa lekcja (przez 8 tygodni)
  • co tydzień webinaria
  • dostęp do 31 października

Koszt udziału w kursie: 1080 zł (w tym 23% VAT).


Nowoczesna narracja

Każdy współczesny scenarzysta, który poznaje tajniki zawodowego rzemiosła i zgłębia strukturę trzech aktów, zastanawia się „no dobrze, a jeśli NIE chcę zaczynać filmu od przedstawienia normalnego świata bohatera?” albo „ale przecież w [tytuł filmu] nie ma trzech aktów, a to super film!”.
No właśnie. Dzisiejsza publiczność ma ogromną przyjemność z historii, które nie są prowadzone linearnie i dlatego coraz częściej historie, które do nas przychodzą, proszą się o to, by poprowadzić je nieliniowo. W przypadku serialu, powieści czy gry – to absolutna podstawa!

I wtedy pojawia się pytanie: jak to zrobić?

Odpowiedź jest prosta: poznać struktury charakterystyczne dla różnych typów narracji nieliniowej. Poznać, przećwiczyć, po czym z pełną świadomością wykorzystać je do swojej opowieści.

W narracji nieliniowej ciekawe jest to, że każda z tych struktur najlepiej sprawdza się w odniesieniu do konkretnej tematyki, przesłania lub nastroju naszej historii. Jeśli więc wiemy, co chcemy powiedzieć naszym scenariuszem, czy powieścią, łatwo nam będzie to osiągnąć, wybierając odpowiednią strukturę.

Przed kursem uczestnicy otrzymają listę rekomendowanych filmów do obejrzenia.

 

Program i harmonogram kursu:

Lekcja 0: WPROWADZENIE
Przedstawienie podstawowej terminologii i zagadnień, które będą wykorzystywane w dalszej części kursu.

  • iskra i żar
  • przesłanie i scenario
  • struktura trzech aktów
  • linia akcji i linia relacji

Lekcja 1 : NARRACJA TANDEMOWA
Dowiesz się, jak prowadzić wątki rozwijające się równolegle, jak je przeplatać, w jakich momentach przeskakiwać z jednej historii w drugą i poznasz kilkanaście „powiązań”, które zapewnią spójność Twojej historii. Tak prowadzi się narrację w serialach, ale ma to też zastosowanie w filmach fabularnych, tak jak w „To właśnie miłość” (2003) czy „Labirynt Fauna” (2008).

Lekcja 2: NARRACJA Z MULTIPROTAGONISTĄ
Wreszcie zrozumiesz, jak poprowadzić historię grupy postaci we wspólnej przygodzie! Poznasz funkcje i role, jakie przyjmują bohaterowie oraz tematy poruszane w takich opowieściach. Nauczysz się jak przeprowadzić taką fabułę w sposób spójny i wciągający – jak w filmach „Mała Miss” (2006) czy „American Beauty” (1999).

Lekcja 3: NARRACJA Z PODWÓJNĄ PODRÓŻĄ
Nauczysz się, co jest kluczem do prowadzenia dwóch historii, które rozwijają się równolegle, jak w filmach „Gdzie jest Nemo?” (2003), czy „Życie na podsłuchu” (2006)

Lekcja 4: RETROSPEKCJE CZ. 1
Poznasz pięć zabiegów wykorzystujących skoki w chronologii, czyli retrospekcje: ilustrującą, okładkową, zapowiadającą, żałującą i przełomową. W przykładach odniesiemy się do „Pulp Fiction” (1994), „Annie Hall” (1977), „Titanic” (1997), „Michel Clayton” (2007), „Paragraf 22” (1970).

Lekcja 5: RETROSPEKCJE CZ. 2
Retrospekcja z podwójną narracją: niezrealizowane marzenie
 – Nauczysz się, jak prowadzić dwa wątki dotyczące tej samej postaci, z których jeden rozgrywa się w teraźniejszości, a drugi w przeszłości. Dowiesz się, jak zbudować bohatera, który jest protagonistą w jednej przestrzeni czasowej i jednocześnie (!) antagonistą w drugiej. Fascynujące! Tę strukturę widać np. w „Angielskim pacjencie” (1996) i w „Slumdog. Milioner z ulicy” (2009).

Lekcja 6: RETROSPEKCJE CZ. 3
Retrospekcja z podwójną narracją: studium przypadku –
 Poznasz kolejną strukturę, w której jeden z wątków rozgrywa się w teraźniejszości, a drugi przenosi nas w wydarzenia przeszłe. Tym razem jednak nauczysz się, jak prowadzić fabułę, gdy chcesz, by najważniejsza postać w historii pozostała nieodgadniona i tajemnicza – jak w filmach „Obywatel Kane” (1941) czy „Podejrzani” (1995).

Lekcja 7: NARRACJA KONSEKUTYWNA
Poznasz cztery różne sposoby na przedstawienie kilku historii w obrębie jednej zamkniętej całości i dowiesz się, jakie zabiegi zastosować, by Twoja historia była spójna i trzymała zainteresowania widza. W przykładach odniesiemy się do filmów: „Zakochany Paryż” (2006), „Begnij Lola biegnij” (1998), „Pokuta” (2007), „Miasto Boga” (2002).

Lekcja 8: HYBRYDA: PRZEŁAMANY TANDEM
Uwieńczeniem kursu jest lekcja, w której poznajesz strukturę łączącą narrację wielowątkową i narrację nieliniową! Zobaczysz, jakich zabiegów używać, gdy zechcesz jednocześnie przeplatać kilka wątków, które rozgrywają się w różnych (!) przestrzeniach czasowych – jak dokonali tego twórcy filmów „Godziny” (2002) czy „Babel” (2006).

Kto prowadzi kurs?

Agnieszka Kruk

scenarzystka, script coach, edukatorka, organizatorka wydarzeń dla scenarzystów

Ma dwa tytuły magisterskie z literatury współczesnej – anglistyka i niderlandystyka – uzyskane na Uniwersytecie Warszawskim. Absolwentka scenariopisarstwa w Warszawskiej Szkole Filmowej oraz PWSFTViT w Łodzi, Baltic Film Media and Arts School w Tallinie. Tłumaczka książki Lindy Aronson „Scenariusz na miarę XXI wieku, obszerny przewodnik po technikach pisania nowoczesnych scenariuszy filmowych”.
Stworzyła i przez sześć edycji organizowała festiwal dla scenarzystów Script Fiesta organizowany w Warszawskiej Szkole Filmowej. Autorka programów kształcenia scenarzystów, literatów i konsultantów scenariuszowych. Wspiera rozwój projektów, pracując ze scenarzystami, producentami, reżyserami, twórcami filmów dokumentalnych oraz powieściopisarzami. Współpracuje z topowymi polskimi producentami i nadawcami. Wykładowczyni m.in w Warszawskiej Szkoły Filmowej, PWSFTViT w Łodzi, Collegium Civitas. Jurorka w konkursach scenariuszowych i filmowych. Inicjatorka wielu wydarzeń networkingowdych dla scenarzystów.
Współpracuje z regionalnym funduszami filmowymi w Warszawie, Łodzi, Poznaniu i Wrocławiu. Ekspertka w programie Creative Europe MEDIA (2016-2020) i Horizon (od 2020), oraz Euroimage
Członkini zarządu Gildii Scenarzystów Polskich.
ZALETY NASZYCH KURSÓW ONLINE
Kurs łączy wszystkie korzyści nauki prowadzonej w trybie online z zaletami nauki w grupie.

Można przyswoić wiedzę dostępną dotychczas tylko dla studentów szkół filmowych i uczestników stacjonarnych kursów.

  • bez wychodzenia z domu
  • w wygodnym dla Ciebie czasie
  • i w poczuciu pracy w grupie!

Kurs realizowany jest dzięki innowacyjnemu programowi nauki, który łączy nowoczesne rozwiązania e-learningu oraz budowania zaangażowania uczestników:

  • platforma do nauki online
  • webinaria na żywo (+ dostęp do nagrań)
  • moderowana tajna grupa na FB
W kursie zawarte są:

Lekcje video

  • kolejne moduły kursu udostępniane przez cztery przez kolejne soboty
  • w każdym module kilka lekcji video, które możesz oglądać w dogodnym dla czasie i miejscu

Materiały PDF

  • handout’y z zagadnieniami poruszanymi w lekcjach
  • można je drukować i stworzyć własny notatnik z kursu

Zadania domowe

  • zadanie domowe po każdym spotkaniu
  • można na bieżąco pracować nad własnym projektem

Tajna grupa na FB

  • zaproszenie do tajnej grupy na fejsbuku
  • bycie w kontakcie z prowadzącą oraz uczestnikami kursu

Webinaria

  • spotkania online dla uczestników kursu
  • można zadawać prowadzącej pytania uzupełniające i posłuchać jakich rad udziela innym uczestnikom kursu
  • webinaria będą nagrywane i dostępne w materiałach kursu

Dostęp do kursu przez pół roku

  • cała zawartość kursu (lekcje video, PDF’y, nagrania webinariów) dostępna przez pół roku, do 31 października 2022 r.
  • można utrwalać wiedzę, przerabiając ten kurs wielokrotnie lub wracając do interesujących zagadnień
Kiedy i gdzie?
  • kolejne moduły kursu (8) będą udostępnianie co tydzień
  • pomiędzy kolejnymi modułami odbędą się webinaria na żywo, podczas których można zadać prowadzącej pytania odnośnie przerabianego materiału, realizacji zadania domowego, lub scenariopisarstwa w ogóle
  • cały kurs realizowany jest online – potrzebny jest tylko dostęp do komputera gdziekolwiek na świecie
Uczestnicy mogą liczyć na solidną dawkę praktycznej wiedzy, sporą ilość przykładów i praktycznych ćwiczeń, a także wiele materiałów w postaci PDF z podsumowaniem zagadnień teoretycznych.
Co zyskasz?

(+ rozwiń)

Wiedzę

Solidny warsztat to podstawa każdego profesjonalisty. Pod okiem ekspertki zajmującej się od lat nowoczesną edukacją w tym zakresie, opanujesz solidne podstawy oraz wykorzystanie zaawansowanych struktur prowadzenia narracji w Twoich projektach, a wszystko to bez wychodzenia z domu i dodatkowych kosztów związanych ze stacjonarnym trybem nauczania.

Pewność siebie

Dzięki dogłębnemu poznaniu rzemiosła sprawniej przejdziesz do pisania kolejnych projektów – bez tracenia czasu na poszukuwianie odpowiednich zabiegów fabularnych. Łatwiej też będzie Ci wytłumaczyć zamysł Twojej historii wydawcom, reżyserom czy producentom.

Wzmocnienie talentu

Sturktura nie ogranicza – struktura nadaje formę! Dzięki umiejętności wybrania właściwej struktury dla Twojej opowieści zyskasz świadomość ram, w których możesz dać upust własnej kreatywności. To bardzo uwalniające doświadczenie!

 


 screenshot-2019-04-03-at-10-53-04