Opis

Jak tworzyć napędzające akcję pełnowymiarowe siły antagonistyczne w fabule?

Nagranie webinarium.

Aby prowadzona przez nas fabuła była ciekawa i wciągająca, nasza główna postać musi zmagać się z odpowiednimi przeciwnościami, bo to one stawiają postać przed koniecznością podejmowania nowych decyzji, skłaniają do działania, a tym samym napędzają historię.

To webinarium w uporządkowany i klarowny sposób przedstawiło technikalia tworzenia efektywnych przeciwności fabularnych – to esencja wiedzy teoretycznej i praktycznych narzędzi w konkretnej pigułce.

Czego można się spodziewać?

Podczas webinarium przyjrzeliśmy się trzem źródłom stanowiącym podstawę budowania skutecznych postaci i sił antagonizujących.

Wzięliśmy dokładnie pod lupę postaci określane mianem czarnych charakterów i poznaliśmy:

• osiem typów czarnych charakterów,
• pięć sposobów na zbudowanie wiarygodnej motywacji negatywnych postaci,
• cztery wskazówki pomocne w pisaniu tych postaci.

Część teoretyczną zakończyliśmy praktycznym zestawieniem warsztatowych zabiegów do wykorzystania przy tworzeniu pełnowymiarowych postaci, które będą znakomitą siłą napędową naszych historii.

Standardowo w ramach webinarium była również przestrzeń na sesję Q&A, podczas której prowadząca odpowiedziała na wszystkie pojawiające się pytania.

Dla kogo?

Z nagrania webinarium na pewno skorzystają osoby zajmujące się:

• pisaniem scenariuszy do filmów fabularnych i seriali,
• pisaniem powieści,
• tworzeniem fabuł gier komputerowych,
• copywritingiem,
• dziennikarstwem,
• tworzeniem komiksów,
• prowadzeniem zajęć z kreatywnego pisania.

Prowadząca:

Agnieszka Kruk

Scenarzystka, script coach, edukatorka, organizatorka wydarzeń dla scenarzystów.

Ma dwa tytuły magisterskie z literatury współczesnej – z anglistyki i niderlandystyki – uzyskane na Uniwersytecie Warszawskim. Absolwentka scenariopisarstwa Warszawskiej Szkoły Filmowej oraz PWSFTViT w Łodzi. Ukończyła także European Showrunner Training w International Film School w Kolonii.

Tłumaczka książek „Scenariusz na miarę XXI wieku. Obszerny przewodnik po technikach pisania nowoczesnych scenariuszy filmowych” Lindy Aronson oraz „Save the Cat! pisze seriale” Jamiego Nasha.

Stworzyła i przez sześć edycji organizowała festiwal dla scenarzystów Script Fiesta w Warszawskiej Szkole Filmowej.

Autorka programów kształcenia scenarzystów, literatów i konsultantów scenariuszowych. Wspiera rozwój projektów, pracując ze scenarzystami, producentami, reżyserami, twórcami filmów dokumentalnych oraz powieściopisarzami. Współpracuje z czołowymi polskimi producentami i nadawcami.

Wykładowczyni m.in. Warszawskiej Szkoły Filmowej, PWSFTViT w Łodzi, Collegium Civitas oraz Baltic Film, Media and Arts School w Tallinie. Prowadziła również międzynarodowe warsztaty w szkołach filmowych w Niemczech i Finlandii.

Jurorka konkursów scenariuszowych i filmowych oraz inicjatorka wielu wydarzeń networkingowych dla scenarzystów.

Ekspertka programu Creative Europe MEDIA, regionalnych funduszy filmowych oraz Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

Pracowała na planie serialu „1899” dla platformy Netflix – megaprodukcji twórców „Dark”. Jest współautorką historii do scenariuszy nowej „Akademii Pana Kleksa” (scenariusz: Krzysztof Gureczny, reżyseria: Maciej Kawulski).

Członkini Gildii Scenarzystów Polskich.