#MyStory Adaptacja

absolwentka filologii polskiej Uniwersytetu Gdańskiego i podyplomowych studiów edytorskich. Wcześniej związana z wydawnictwami Prószyński i S-ka oraz Muza. W 2008 roku założyła wydawnictwo Marginesy, w którym odpowiada za plan wydawniczy.

Prezes studia Breakthru FIlms oraz producent filmowy. Jego ostatni film „Twój Vincent” wygrał nagrodę Europejskiej Akademii Filmowej za najlepszy film animowany w 2017 r., oraz nominacje do Złotych Globoów, BAFTA, oraz Oscar. Przed Breakthru Sean był współzałożycielem i prezesem sieci kin Silver Screen. Sean jest jednym z założycieli i członkiem zarządu Stowarzyszenia Producentów Polskiej Animacji.

Założyciel firmy New Europe Film Sales – wiodącej międzynarodowej agencji sprzedaży filmów z siedzibą w Warszawie. Firma specjalizuje się w promocji i sprzedaży filmów krótko- i pełnometrażowych. W katalogu firmy znajdują się m.in. nominowane do Oskara BOŻE CIAŁO Jan Komasy, nagrodzona w Locarno i Gdyni OSTATNIA RODZINA Jana P. Matuszyńskiego, zwycięzca sekcji Un Certain Regard w Cannes BARANY – ISLANDZKA OPOWIEŚĆ Grimura Hakonarsona, zdobywca Srebrnego Niedźwiedzia w Berlinie ZJEDNOCZONE STANY MIŁOŚCI Tomasza Wasilewskiego, czy nagrodzony Oskarem za najlepszy krótkometrażowy film aktorski, SING w reżyserii Kristofa Deaka.

Jan Naszewski studiował lingwistykę i europeistykę w Edynburgu, następnie pracował w firmach medialnych w Londynie. Po powrocie do Polski w 2010 roku przez kilka lat pracował jako organizator wydarzeń branżowych Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty i rozwijał New Europe. Jest wykładowcą prestiżowych międzynarodowych programów, takich jak EAVE, ACE, Berlinale Talents, czy Torino Film Lab. Posiada szeroką wiedzę na temat światowej branży filmowej i zasad jej działania, w tym procesu selekcji festiwali, dystrybucji światowej i europejskiego systemu finansowania filmów. Jan Naszewski od lat jest ekspertem europejskiego programu MEDIA; w 2016 był członkiem, a w 2018 liderem komisji PISF ds. koprodukcji mniejszościowych. W 2014 roku prestiżowy magazyn Screen International wybrał go do ekskluzywnej grupy Future Leader of Sales and Distribution.

W 2018 roku razem z Ewą Puszczyńską i Klaudią Śmieją założył NEM Corp. – kreatywną strukturę współpracy firm New Europe Film Sales, Madants i Extreme Emotions, która zajmuje się produkcją dużych międzynarodowych i polskich projektów filmowych.

Absolwentka filologii polskiej ze specjalizacją edytorsko-wydawniczą Uniwersytetu Warszawskiego i podyplomowych studiów edytorskich. Z rynkiem wydawniczym związana od ponad 20 lat. Od 7 lat jest redaktorem inicjująco-prowadzącym w wydawnictwie W.A.B. Specjalizuje się w literaturze popularnej różnych gatunków, głównie polskich autorów.

Pracuje w CD Projekt Red jako Story Director, opiekując się fabułami gier studia. Współtworzył serię o wiedźminie Geralcie i Cyberpunka 2077. Jest zapalonym czytelnikiem, wybrednym graczem i miłośnikiem dobrze wyreżyserowanego kina.

Ukończył Wydział Wiedzy o Teatrze, PWST im. A. Zelwerowicza w Warszawie. W latach 2005 – 2008 pierwszy Szef Produkcji Filmów Dokumentalnych w HBO CE.

Współautor scenariusza filmu fabularnego „Ostatnia akcja“ w reż. Michała Rogalskiego. Autor scenariuszy do filmów fabularnych „Bogowie” w reż. Łukasza Palkowskiego oraz „Sztuka kochania. Historia Michaliny Wisłockiej”, w reż. Marii Sadowskiej.

Laureat Festiwalu Filmowego w Gdyni w 2014 roku za najlepszy scenariusz oraz Orła 2014 w tej samej kategorii za scenariusz do „Bogów”. Nominowany do Orła 2017 za „Sztukę kochania”.

Producent kreatywny serialu „Rojst” w reż. Jana Holoubka oraz nominowanego do Oscara filmu „Boże ciało” Jana Komasy.

Współautor scenariusza spektaklu „G.E.N” w TR Warszawa w reż. Grzegorza Jarzyny.
Obecnie pracuje nad adaptacją „MORFINY” Szczepana Twardocha.

Ekspert PISF, członek Polskiej Akademii Filmowej, członek Rady Programowej FPFF w Gdyni, współzałożyciel i członek zarządu Gildii Scenarzystów Polskich, konsultant scenariuszy i założeń produkcyjnych.

Związana od prawie 30 lat z polskim rynkiem telewizyjnym i filmowym. Swoją karierę zawodową rozpoczęła w Telewizji Polskiej, w Teatrze TV, a potem w Agencji Filmowej jako redaktorka, producentka, a także scenarzystka i reżyserka filmów dokumentalnych. Była współzałożycielką zespołu Własnym Głosem wspierającego polskie kino niezależne. Od 2006 roku została Dyrektorką Artystyczną firmy producenckiej Prasa i Film, gdzie wyprodukowała m.in. film „Wszystko, co kocham” Jacka Borcucha, który był w 2011 roku polskim kandydatem do Oscara. Jej autorskim programem był Weekendowy Magazyn Filmowy emitowany przez wiele lat na antenie Programu 1 TVP. W 2011 wróciła do TVP S.A. jako zwyciężczyni konkursu na dyrektora Agencji Filmowej. W tym czasie wspierała m.in. filmy „Chce się żyć” Macieja Pieprzycy, „Papusza” Joanny i Krzysztofa Krauze, „Wałęsa. Człowiek z nadziei” Andrzeja Wajdy, „Performer” Łukasza Rondudy oraz seriale m.in. „Paradoks”, „Czas honoru” i „Głęboka woda”.

Obecnie prowadzi własną firmę producencką RE STUDIO. Jest podwójną laureatką Srebrnych Lwów FPFF w Gdyni za filmy „Jestem mordercą” i „Ikar. Legenda Mietka Kosza”.

Ważną częścią jej aktywności zawodowej jest działalność społeczna i praca na rzecz równouprawnienia kobiet w polskiej branży filmowej. Jest jedną z założycielek i liderek inicjatywy Kobiety Filmu.

Absolwent Wydziału Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego, dziennikarz radiowy, promotor książek. W 2008 roku związał się z Wydawnictwem Literackim. Od 2013 roku pełni w Wydawnictwie Literackim funkcję Dyrektora Działu Promocji i Kontaktów Zewnętrznych. Przed i po pracy, jeśli akurat nie czyta, biega – ma na swoim koncie wiele ukończonych zawodów ulicznych i górskich, w tym maratonów oraz ultramaratonów.

Właścicielka Syndykatu Autorów – Agencji Literackiej i Scenariuszowej, która od 2008 roku reprezentuje pisarzy i scenarzystów w kraju i zagranicą oraz wydawnictwo Marginesy i firmę Storytel w zakresie praw filmowych. Uczestniczyła w programach Film the Book Mazowieckiego Funduszu Filmowego oraz Words2Picture Festiwalu Conrada. Wykładowca podyplomowej Szkoły Mistrzów Pióra Collegium Civitas w Warszawie. Absolwentka Sinologii Instytutu Orientalistyki UW.

dr Marta Miłoszewska – reżyserka teatralna, wykładowczyni Akademii Teatralnej w Warszawie, wiceprzewodnicząca Gildii Polskich Reżyserów i Reżyserek Teatralnych.

Debiutowała w TR Warszawa monodramem Patty Diphusa (2004), będącym adaptacją felietonów Pedro Almodóvara. Od tamtej pory specjalizuje się w adaptacjach literatury współczesnej, od felietonu przez beletrystykę i literaturę faktu po komiks. Reżyseruje spektakle teatralne, filmy i słuchowiska radiowe. Adaptowanie prozy było także tematem jej pracy doktorskiej oraz wydanego na jej podstawie podręcznika dramaturgicznego Adaptacja. Skrzynka z narzędziami (2017). Jest współzałożycielką powstałej w 2008 roku Grupy Artystycznej Teraz Poliż, wielokrotnie nagradzanego jedynego profesjonalnego teatru kobiecego w Polsce. Jest wykładowczynią Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie na kierunkach reżyseria i reżyseria teatru lalkowego, prowadzi seminaria reżyserskie oraz zajęcia poświęcone heurystyce i dramaturgii. W latach 2016–2018 pełniła funkcję prodziekana Wydziału Reżyserii AT.